Moda kroz stoljeće: od 1920-ih do 2020-ih

Moda (od lat. modus - način) naziv je za nove i prolazno prihvaćene oblike života. Kroz povijest se stalno mijenjala, prilagođavala vremenu, načinu života i kulturi. Kad pogledamo posljednjih sto godina, jasno vidimo kako je svako desetljeće donosilo nešto svoje, često revolucionarno. Donosimo kratki pregled razvoja modnih stilova i tko je oblikovao modu jednog stoljeća.

1920-e: Sloboda i flapperice 

Nakon Prvog svjetskog rata 1920-e donijele su novu slobodu. Žene su po prvi put odbacile steznike i nosile kraće haljine koje su dopuštale više pokreta. Ovo je bilo doba flapperica – hrabrih žena koje su birale ravne krojeve haljina ukrašene perlicama, čipkom i perjem. Jedna je od najvećih inspiracija bila Coco Chanel, pionirka mode i ikona modnog dizajna 20. st., koja je popularizirala malu crnu haljinu (“little black dress”) i unijela jednostavnost u modu. Frizure su postale kraće, a bob je simbolizirao emancipaciju žena. 

1930-e: Elegancija iz Hollywooda 

Tridesete su bile godine elegancije i luksuza, unatoč Velikoj depresiji. Dugačke haljine od svile i satena bile su u modi, a inspiracija je dolazila iz Hollywooda. Glumice poput Grete Garbo i Marlene Dietrich postale su modni uzori. 

Muškarci su nosili elegantna odijela s visokim strukom, dok su Art Deco uzorci dodavali dašak glamura svakodnevnoj odjeći. 

1940-e: Praktičnost u ratnim vremenima 

Tijekom Drugog svjetskog rata, moda se prilagodila nestašicama materijala. Žene su nosile jednostavne krojeve inspirirane vojničkim uniformama. Haljine su bile kraće, a pojas je naglašavao struk. 

Nakon rata, moda je eksplodirala zahvaljujući Christianu Dioru, koji je 1947. predstavio “New Look”. Njegov stil s uskim strukom i bogatim suknjama simbolizirao je povratak luksuzu. 

1950-e: Glamur i ženstvenost 

Pedesete su slavile ženstvenost kroz haljine u obliku pješčanog sata, krinoline i korzete. Ikone poput Marilyn Monroe i Audrey Hepburn postale su simboli glamura. Audrey je posebno popularizirala jednostavnu eleganciju kroz Givenchyjeve kreacije. 

Osim Diora, dizajneri poput Balenciage donijeli su luksuz i savršenstvo u detaljima. 

1960-e: Mini-suknje i revolucija mladih 

Šezdesete su donijele revoluciju u modi. Mary Quant predstavila je mini-suknju, simbol slobode mladih. Stilovi su postali šareniji, uz materijale poput PVC-a. 

Modne ikone bile su Twiggy sa svojim dječačkim izgledom i izrazitom mršavošću i Jackie Kennedy čiji elegantni kostimi postaju nezaboravni klasici.

1970-e: Hipiji i disco 

Sedamdesete su bile raznolike: hipiji su nosili cvjetne uzorke, rese i prirodne materijale, dok su disco ljubitelji birali sjajne tkanine i cipele s platformom. 

Dizajneri poput Yves Saint Laurenta unijeli su ležernu eleganciju dok je David Bowie postavio standarde za futuristički glam. 

1980-e: Ekstravagancija i moć 

Osamdesete su bile ekstravagantne. Široka ramena, sjajni materijali i upečatljivi dodaci obilježili su desetljeće. Žene su nosile odijela s naglašenim ramenima kako bi odražavale moć na radnom mjestu. 

Princeza Diana i Madonna oblikovale su modu, dok su dizajneri poput Giannija Versacea i Thierryja Muglera diktirali glamurozni stil. 

1990-e: Minimalizam i bunt 

Devedesete su bile mješavina minimalizma i grunge stila. Dizajneri poput Calvina Kleina promovirali su čiste linije dok su bendovi poput Nirvane popularizirali ležerne poderane traperice i flanel košulje. 

Supermodeli poput Naomi Campbell i Kate Moss dominirali su pistama, a streetwear je postao dio svakodnevne mode. 

2000-e: Futurizam i pop zvijezde 

Početak 21. stoljeća donio je Y2K estetiku s metalik materijalima, kratkim topovima i niskim strukom. Pop zvijezde poput Britney Spears i Jennifer Lopez postale su modne ikone, dok su brendovi poput Juicy Couture definirali casual stil. 

U svijetu visoke mode dizajneri poput Alexandra McQueena donosili su dramatične i ekstravagantne kolekcije dok je Lady Gaga svojim neoubičajenima outfitima pomicala granice onoga što moda može biti. 

2010-e: Povratak vintageu i održivost 

Desetljeće 2010-ih obilježila je vintage inspiracija i fokus na održivost. “Athleisure” je spojio sportsku odjeću i svakodnevni stil dok su modni brendovi poput Guccija postajali sinonim za luksuz s pomakom. 

Osobe poput Rihanne i Kanyea Westa donijele su inovacije u industriju, spajajući modu i glazbu, a Kendall i Gigi postaju poznate manekenke čiji stil svi kopiraju.

2020-e: Digitalna moda i različitost 

U 2020-ima moda je postala inkluzivnija i više digitalna. Virtualne modne revije, odjeća za avatare i fokus na održivost definiraju ovo razdoblje. 

Modne ikone poput Zendaye, Harryja Stylesa i Billie Eilish pomiču granice rodnih normi, dok su dizajneri poput Virgila Abloha i Demne Gvasalije unijeli svježinu u visoku modu. 

Moda je uvijek bila ogledalo društva. Od jednostavnosti 1920-ih do digitalne revolucije 2020-ih svako desetljeće nosi svoju priču. Danas je moda slobodnija i raznolikija nego ikad, omogućujući svakome da izrazi svoj jedinstveni stil. 

FOTO: vogue.com, fashionhistory.fitnyc.edu, fabriclore.com/blogs, medium.com, GlamObserver.com, Gtres Online